construcción del saber

Construcción del Saber

Julio 18 al 19 del 2012

Esta semana estuvimos haciendo el libro de artista, nos quedó muy bien porque le añadimos cosas diferentes y lo hicimos a nuestro gusto. Hubo cosas que se nos dificultó un poco, por ejemplo recortar y pegar la tela y  hacer los huecos en los lados, ya que tenían que quedar a la misma distancia, pero lo hicimos muy bien.

El jueves fuimos al museo de Antioquia, fue una experiencia muy bonita ya que nunca había venido a este museo, vimos cosas como de la independencia, la historia de una señora de Francia que se hacía muchas operaciones en su cuerpo y los cuadros de Fernando Botero. Me pareció muy horrible lo de la señora que se operaba su cuerpo ya que en esos cuadros se veía eso muy feo y sangriento, ya que se quitaba partes de su cuerpo. Me gustó mucho la ida a este museo porque vimos cosas nuevas, muy interesantes y cosas que nos sirven para mas adelante en la vida; aprendimos que por medio del arte podemos expresar nuestros sentimientos y emociones, podemos expresar también las historias que hubieron anteriormente, etc.

Consulta: Orlan:El Museo de Antioquia de Medellín presenta una exposición de ORLAN con el fin de dar a conocer la obra de esta gran artista plástica francesa, expuesta por primera vez en Colombia y, considerada por la crítica internacional como una de las diez mejores artistas del arte contemporáneo mundial. 

La exposición en el Museo de Antioquia en Medellín: “ORLAN Arte carnal o cuerpo obsoleto” recoge una serie de vídeos de las diferentes operaciones. Nacida en 1947, ORLAN se expresa a través de múltiples formatos: pintura, escultura, instalaciones, fotografía, imágenes digitales, biotecnologías y performance. Esta artista multifacética ha cuestionado, desde la década del sesenta (cuando comienza con sus primeros performances), el estatus del cuerpo frente a la política, la religión y la sociedad en general, comprometiéndose con una postura feminista y con una apuesta a los avances tecnológicos que crean un vínculo entre arte y ciencia. Ella hace de su cuerpo un instrumento privilegiado de su creación y “un lugar debate público” según sus propias palabras, dando forma a lo que ya Michel Foucault y Gilles Deleuze habían configurado: la existencia como una obra de arte.